100-A-1-1 李安的補充教材

早年

李安生於臺灣屏東縣潮州鎮^[1]，父親李昇為台灣著名教育家，母親則是李楊思莊。父親李昇出生在中國大陸南部的江西省德安縣烏石門村^[2](民國三十八年隨國民政府遷臺)，是當時高等文官，所以李安從小學習中華文化和藝術，尤其是書法。李安在十歲之前，父親李昇一直擔任花蓮師專(後為國立花
美國式的開放教育。後來李昇調任到台南，於是李安跟隨父親來到台南，先後又就讀兩所小學。面對語言習慣的不同，李安經歷了第一次文化衝擊。李安後來曾言他住在花蓮的八年時光，乃他北上就讀臺灣藝專前最快樂的一段歲月。
蓮師範學院，現為國立東華大學美崙校區)的校長，所以李安在花蓮曾就讀於兩所小學，接受過

李安高中原本是就讀於台南二中，後來轉學考進臺南第一志願—台南一中（父親李昇曾先後曾任過兩校的校長）。李安對於讀書一點興趣都沒有，心裡只想著當導演。李安讀高中時最愛到專播二輪片的台南市全美戲院（創立於1961年^[3]）看電影，尤其是美國八大電影公司的電影，所以全美戲院是他學生時代最常造訪的地方之一。

他在大學考試落榜兩次，後來才通過專科考試，進入國立臺灣藝專（今國立臺灣藝術大學）影劇科就讀，並於1975年畢業。他的父親希望李安成為一名教授，但他在就讀大學時對戲劇和藝術產生興趣。這是他職業生涯上面臨的早期挫折。瑞典名導英格瑪·伯格曼的電影《處女之泉》（1960年）則促使他朝向導演生涯邁進^[4]。

李安在完成兵役之後，於1979年遠赴美國就讀伊利諾大學香檳分校戲劇系，並在1980年順利取得學士學位。畢業之後他繼續在1981年至紐約大學就讀電影製作研究所（蒂施藝術學院），並取得碩士學位。^[5]。李安的同學之一是後來成名的斯派克·李，李安並曾參加他拍攝的畢業論文電影《Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads》的製作，劇情反映當時的學生生活。

李安在攻讀研究所期間於1982年也完成了16毫米短片《蔭涼湖畔》（Shades of the Lake），並獲得台灣金穗獎最佳劇情短片獎。他自己的畢業論文作品《分界線》（Fine Line）則是一部43分鐘的劇情片，並獲得紐約大學沃瑟曼獎最佳導演獎及最佳影片獎，後來也曾在公共電視網及亞美影展上放映。

畢業之後

李安的紐約大學畢業作品引起威廉·莫里斯經紀公司（William Morris Agency）的注意。起初李安並沒有甚麼工作機會，李安失業長達六年的時間。在此期間，他是一個全職的家庭主夫，而他的妻子林惠嘉（Jane Lin）則是一位分子生物學家，她則擔負起養家糊口的重責大任。這樣的情況在台灣通常是相當尷尬的，替這對夫妻帶來巨大的壓力，但是因為林惠嘉的支持和理解，李安並沒有放棄他的職業電影生涯，反而從電影和表演當中繼續產生新的想法。他在這段時期還寫下幾部劇本。

李安在1990年提交了兩份劇本，分別是推手和喜宴，並在中華民國行政院新聞局主辦的比賽中獲得優良電視劇本首獎及二獎的肯定。李安的獲獎劇本引起當時擔任中央電影公司副總經理徐立功的注意，他對於李安的清新怡人獨特風格產生濃厚的興趣。徐立功於是邀請李安拍攝《推手》（1991年），這是徐立功首次擔任製作人。

導演生涯

在2007年的書籍《The Cinema of Ang Lee: The Other Side of the Screen》中，作家惠特尼·克羅瑟斯·迪利（Whitney Crothers Dilley）詳細分析李安電影中蘊含的驚人多樣性及李安電影中經常出現的主題－異化、邊緣化和壓抑^[6]。 許多李安的電影，尤其是他早期的父親三部曲，主題聚焦在現代與傳統之間的互動。一些他的電影中也具有輕鬆的漫畫式的氣氛，顯示他擺脫台灣歷史現實主義電影擁有的特徵，因為台灣已經在1987年結束戒嚴。《喜宴》（1993年）是李安引起國際注目的電影作品，而《理性與感性》（1995年）則讓他第一次獲得國際上廣泛的讚譽。隨後《臥虎藏龍》（2000年）（入圍奧斯卡最佳導演獎與奧斯卡最佳影片獎）與《斷背山》（2005年）（獲得奧斯卡最佳導演獎），成為李安穿梭在不同文化之間的呈現，《斷背山》甚至引發美國國內有關同性戀議題激烈的辯論。李安在接受電視採訪時被問到他如何創作他的電影，李安則回答說：「我沒有發現我的電影，而是我的電影找到了我。」

父親三部曲

李安處女作《推手》（1992年）在台灣獲得票房上的成功，也受到評論家的讚賞。《推手》在金馬獎獲得8項提名，也獲得亞太影展最佳影片獎的肯定。李安在這部電影首次與台灣演員郎雄合作，而郎雄也獲得第28屆金馬獎最佳男主角獎。李安在《推手》首次與詹姆士·夏姆斯（James Schamus）合作，後來他們的合作關係仍然一直持續下去^[7]。在這次成功的鼓舞之下，李安緊接著拍攝第2部電影《喜宴》（1993年），並首度贏得柏林電影節金熊獎，也入圍金球獎和奧斯卡獎最佳外語片獎。總之這部作品獲得許多台灣及國際電影獎項（李安首度獲得金馬獎最佳影片及最佳導演獎），促使李安成為台灣電影界的後起之秀。

李安前兩部電影背景是華裔美國人的故事，所以都遠赴美國出外景。徐立功在1994年與李安再次合作《飲食男女》，背景則設定台灣，劇情描繪台北一個家庭中存在的傳統價值觀、現代都市人的互動及成員之間的矛盾。這部電影再次獲得票房上的成功，並廣受好評。李安的電影連續兩年同時在金球獎和奧斯卡獎獲得最佳外語片的提名，同時也首次入圍英國電影和電視藝術學院獎。《飲食男女》在台灣和國際上總共奪得五個獎項，包括獨立精神獎最佳導演獎。好萊塢片商也購買這部電影的版權，然後翻拍成《玉米粉圓餅湯》（Tortilla Soup，2001年）。這是一個罕見的情況，因為台灣電影經常翻拍國外電影^{[來源請求]}。《推手》、《喜宴》與《飲食男女》因為深刻描寫父親的傳統形象（皆由郎雄飾演）所以也被稱為父親三部曲或家庭三部曲。

理性與感性

李安前三部電影作品的成功替他打開美國好萊塢的大門。李安於是在1995年執導哥倫比亞影業與三星影業（TriStar Pictures）製作的英國古典電影《理性與感性》。李安在《理性與感性》中與著名英國演員休·格蘭特及凱特·溫斯蕾與曾經獲得奧斯卡最佳女主角獎的愛瑪·湯普森合作。從台灣電影到英國電影之間的改變並沒有阻礙李安的工作，李安也憑藉《理性與感性》在柏林電影節第2次獲得金熊獎。《理性與感性》在奧斯卡獎獲得7項提名，愛瑪·湯普森也榮獲奧斯卡最佳改編劇本獎。《理性與感性》也在金球獎與英國電影和電視藝術學院獎分別入獲得5項與3項大獎，最終獲得金球獎最佳戲劇片獎與英國電影和電視藝術學院獎最佳影片獎。

在此之後，李安繼續執導兩部好萊塢電影：《冰風暴》（1997年）及《與魔鬼共騎》（Ride with the Devil，1999年）。《冰風暴》劇情以20世紀70年代的美國郊區為背景，而《與魔鬼共騎》則是一部美國南北戰爭電影。雖然一些電影評論者仍然給予這兩部電影高度評價，但是他們的票房並不令人滿意，並一度讓李安自執導第一部劇情長片以來一貫受一般觀眾和藝術電影愛好者歡迎的情形中斷。然而在1990年代末和2000年代，《冰風暴》已具有較佳的VHS和DVD銷售及出租數量，有線電視反復的放映也增加電影的知名度。詹姆士•夏姆斯也以《冰風暴》獲得坎城影展最佳劇本獎。

臥虎藏龍

在1999年，李安的老搭檔徐立功邀請他拍中國傳統的武俠電影。李安高興能有機會實現他兒時的夢想，於是組成一個來自中國大陸、台灣和香港的團隊來拍攝《臥虎藏龍》（2000年）。這部電影是改編自中國小說家王度廬所撰寫的武俠小說《臥虎藏龍》，並在全世界獲得令人驚訝的成功。華語對話配合英文字幕的這部電影在許多國家成為有史以來最賣座的外國電影，包括美國和英國在內，並獲得奧斯卡獎10項入圍（包括最佳影片獎、最佳外語片獎與最佳導演獎），成為史上入圍奧斯卡獎最多獎項的外國電影。《臥虎藏龍》最終獲得最佳外語片獎及三個技術獎項。《臥虎藏龍》也成為美國歷史上票房最高的外語片（收入為1.28億美元），並成為全球華語片收入最多的電影。《臥虎藏龍》的成功證明李安的電影藝術具有普遍性的吸引力，並為西方觀眾拓展華人武俠電影的魅力。

綠巨人浩克

李安在2003年回到好萊塢拍攝《綠巨人浩克》（改編自漫畫人物浩克），這也是他第一部大成本的電影作品。這部影片得到的評價相當兩極，成為一部不是很成功的電影，票房收入只有2.45億美元。在遭遇這次挫折之後，李安曾經考慮提前退休，但是他的父親則鼓勵他繼續拍攝電影，於是李安最終打消退休的念頭。

斷背山

在拍攝完《綠巨人浩克》之後，李安決定拍攝一部低成本與低姿態獨立電影，劇本根據美國小說安妮·普露入圍普利茲小說獎的短篇故事集《斷背山：懷俄明州故事集》所改編。美國《芝加哥論壇報》影評作家羅伯特·艾爾德（Robert K. Elder）在2005年的文章中引述李安的說法：「我對懷俄明州的同性戀農場工人知道些什麼？」。就算忽略故事的主題，《斷背山》也顯露出李安探索人類心靈深處的能力。2005年這部關於懷俄明州禁忌愛情故事的電影立即引起了公眾的注意，並成為一種文化現象，引發許多激烈的辯論，獲得票房上的成功。

這部電影在大型國際電影節廣受好評並在世界各地榮獲許多最佳影片獎和最佳導演獎。《斷背山》是2005年最受讚譽的影片，總共贏得71個獎項，另外還有52個提名。它在紐約影評人協會、洛杉磯影評人協會、金球獎、英國電影和電視藝術學院獎、獨立精神獎和美國製片人協會等組織獲得最佳影片獎，並在2005年的威尼斯電影節獲得金獅獎。李安在美國導演工會還第二次獲得最佳導演獎。《斷背山》在奧斯卡獎獲得8項提名（包括最佳影片獎），是入圍最多獎項的電影。但是《斷背山》最終在最佳影片獎敗給《衝擊效應》，這部電影是關於一個洛杉磯種族衝突與歧視關係的故事。許多人普遍猜測，《斷背山》的同性戀主題是落敗的因素之一。李安則說他很失望，他的電影並沒有贏得最佳影片獎^[8]，但是很榮幸能夠贏得 奧斯卡最佳導演獎，成為第1位獲此殊榮的亞洲人，也是首位獲得該獎項的黃種人。

色，戒

經過《斷背山》的成功之後，李安電影的主題又回到了中國。他的下一部電影《色，戒》，劇情改編自中國著名作家張愛玲的一部短篇小說。這個故事完成於1950年，劇情發生在1939年至1940年之間第二次世界大戰，背景是遭到日本佔領的上海。跟《斷背山》一樣，李安這次也根據相對簡單的故事改編成電影。

《色，戒》由焦點影業來製作發行特點，並於2007年夏季和初秋於國際電影節上首映。這部電影在美國被美國電影協會分類為NC-17級（17歲及以下的觀眾無法進場），主要是劇情出現一些強烈而且直接的性愛場面。這對於電影的發行是一個挑戰，因為很多美國連鎖電影院拒絕放映NC-17級的電影。而導演李安及電影製片廠最終放棄上訴的決定。為了可以讓《色，戒》在中國公開放映，李安將《色，戒》的內容刪除9分鐘讓電影符合未成年觀眾欣賞的標準^[9]。

《色，戒》在2007年威尼斯電影節中獲得金獅獎，這也是李安第2度獲得該獎項，也是3年內第2次獲獎。但是美國的電影評論家對於這部作品的評價並非都是正面的。《色，戒》在台灣則是以原本的版本上映，並且非常受到歡迎，獲得商業上的成功。《色，戒》也在金馬獎獲得最佳影片獎與最佳導演獎。李安在台灣宣傳電影並渡過中秋節時，他說他發現他的工作受到國人的廣泛讚譽，並且承認這部電影他對美國的觀眾並無高度的期待，「因為這部電影擁有節奏與它的電影語言都是非常的中國式的」^[10] 。李安後來被選為2009年的威尼斯電影節（舉行時間從2009年9月2日至9月12日）的評審團主席^[11]。

胡士托風波

李安在2009年完成電影《胡士托風波》，劇情描述美國紐約州在1969年舉辦音樂表演活動胡士托音樂節。雖然最終並未獲獎，《胡士托風波》入圍第62屆坎城影展競賽單元。這是李安所拍的電影中唯一在爛番茄影評網站得到48％－「爛「的評級^[12]。

主要作品

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電影作品	出品公司	預算	製片	演員	得獎紀錄
推手（1991）	中央電影公司	1,350萬新台幣	徐立功	郎雄 王萊	金馬獎 最佳男主角獎 最佳女配角獎 評審團特別獎 亞太影展 最佳影片獎
喜宴（1993）	中央電影公司	2,100萬新台幣	徐立功 李安 James Schamus	郎雄 歸亞蕾 趙文瑄 金素梅	柏林影展 最佳影片獎（金熊獎）
飲食男女（1994）	中央電影公司	3,800萬新台幣	徐立功	郎雄 歸亞蕾 吳倩蓮 楊貴媚 王渝文 趙文瑄 陳昭榮	坎城影展（戛納電影節） 開幕影片 亞太影展 最佳影片獎 最佳剪輯獎 全美國家影評人協會 最佳外語片獎
理性與感性（1995）	哥倫比亞影業	1,550萬美金	Lindsay Doran	艾瑪·湯普遜 休·葛蘭 凱特·溫斯蕾	柏林影展 最佳影片獎（金熊獎） 奧斯卡金像獎 最佳改編劇本 金球獎 最佳影片獎 最佳編劇獎 英國影藝學院 最佳影片獎 最佳女主角獎 最佳女配角獎 美國國家影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳女主角獎 紐約影評人協會 最佳導演獎 最佳編劇獎 全美廣播影評人協會 最佳影片獎 最佳編劇獎 洛杉磯影評人協會 最佳編劇獎 波士頓影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳編劇獎 美國電影演員公會 最佳女配角獎 德國電影協會 最佳外語片獎
冰風暴（1997）	Fox Searchlight	1,800萬美金	Ted Hope李安 James Schamus	Kevin Kline Joan Allen Sigourney Weaver Henry Czerny Tobey Maguire Christina Ricci Elijah Wood Adam Hann-Byrd	坎城影展（戛納電影節） 最佳編劇獎 英國影藝學院 最佳女配角獎 丹麥影評人協會 最佳美國電影獎
與魔鬼共騎（1999）	環球影業	3,500萬美金	Robert F. Colesberry Ted Hope James Schamus	Tobey Maguire Skeet Ulrich Jewel Kilcher	杜維爾影展 美國導演特別成就獎
臥虎藏龍（2000）	哥倫比亞影業	1,500萬美金	徐立功 江志強 李安	周潤發 楊紫瓊 章子怡 張震	奧斯卡金像獎 最佳外語片獎 最佳攝影獎 最佳藝術指導獎 最佳音樂獎 金球獎 最佳導演獎 最佳外語片獎 美國導演協會 最佳導演獎 澳大利亞影劇學院 最佳外語片獎 英國影劇學院 最佳導演獎 最佳外語片獎 最佳配樂獎 最佳服裝獎 丹麥影評人協會 最佳非英語電影獎 波士頓影評協會 最佳外語片獎 最佳攝影獎 芝加哥影評協會 最佳外語片獎 最佳攝影獎 最佳原配樂獎 達福影評人協會 最佳外語片獎 最佳攝影獎 佛羅里達影評獎 最佳外語片獎 最佳攝影獎 金馬獎 最佳影片獎 香港電影金像獎 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳配樂獎 最佳攝影獎 金紫荊獎 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳女配角獎 葛萊美獎 最佳電影原配樂 美國獨立精神製片獎 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳女配角獎 倫敦影評人協會 最佳外語片獎 洛杉磯影評協會 最佳影片獎 最佳攝影獎 最佳配樂獎 MTV電影獎 最佳武打獎 美國影評協會 最佳外語片獎 紐約影評人協會 最佳攝影獎 線上影評協會 最佳外語片獎 最佳攝影獎 全美衛星獎 最佳外語片獎 美國東南影評協會獎 最佳外語片獎 加拿大多倫多影評人協會 最佳外語片獎 最佳女配角獎
綠巨人 (電影)（2003）	環球影業	1億2千萬美金	Avi Arad Gale Anne Hurd Larry J. Franco	Eric Bana	—
斷背山（2005）	Focus Features	1,400萬美金	—	希斯·萊傑（Heath Ledger） 傑克·吉倫哈爾（Jake Gyllenhaal） 安妮·海瑟薇（Anne Hathaway） 蜜雪兒·威廉絲（Michelle Williams）	威尼斯影展 最佳影片獎（金獅獎） 美國國家影評人協會 最佳導演獎 最佳配角獎 十大影片 洛杉磯影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 波士頓影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 紐約影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳演員獎 金球獎 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳原創劇本獎 最佳原創歌曲獎 美國導演協會 最佳導演獎 英國電影和電視藝術學院 最佳影片獎 最佳導演獎 美國製片獨立精神獎 奧斯卡金像獎 最佳導演獎 最佳改編劇本獎 最佳電影配樂獎 德州Austin影評協會 最佳改編劇本獎 澳大利亞影劇學院 最佳男演員獎 美國廣播影評人協會 最佳導演獎 最佳影片獎 最佳女配角獎 Central Ohio Film Critics Association 年度演員獎 最佳男主角獎 最佳劇本獎 芝加哥影評協會 最佳攝影獎 最佳配樂獎 Chlotrudis Awards 最佳導演獎 最佳改編劇本獎 達福影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳改編劇本獎 最佳攝影獎 佛羅里達影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳改編劇本獎 最佳攝影獎 同志反歧視聯盟 最佳影片獎（GLAAD獎） 拉斯維加斯影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳男主角獎 最佳原配樂獎 倫敦影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 MTV電影獎 最佳親吻獎 最佳演出獎 日本Nikkan Sports Film Awards 最佳外語片獎 線上影評人協會 最佳原配樂 最佳改編劇本獎 美國製片人協會 最佳電影獎（金桂冠獎） 鳳凰城影評人協會 最佳改編劇本獎 最佳攝影獎 最佳男主角獎 最佳男配角獎 最佳女配角獎 舊金山影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳男主角獎 全美衛星獎 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳剪輯獎 最佳電影歌曲獎 美國東南影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳改編劇本獎 加拿大溫哥華影評人協會 最佳影片獎 最佳導演獎 全美編劇工會獎 最佳改編劇本
色，戒（2007）	海上影業 Focus Features	1600萬美金	李安 江志強 詹姆士·夏姆斯（James Schamus）	梁朝偉 湯唯 王力宏 陳沖	威尼斯影展 最佳影片獎（金獅獎） 最佳（攝影）技術貢獻獎 全美衛星獎 最佳外語片獎 ShoWest/NATO 表達自由獎 亞洲電影大獎 最佳男主角獎 亞洲電影博覽會 最佳女藝人獎 金馬獎 最佳劇情片獎 最佳男主角獎 最佳新演員獎 最佳改編劇本獎 最佳原創電影音樂獎 最佳造型獎 最佳導演獎 中國電影鐵象獎 最佳影片獎 最佳導演獎 最佳男主角獎 最佳女主角獎 最佳女配角獎 最佳編劇獎 香港電影金像獎 最佳亞洲電影 第三屆亞洲卓越成就獎 最傑齣電影 最傑齣電影男演員
胡士托風波（2009）	焦點影業 (Focus Features)	3500萬美金	李安 詹姆士·夏姆斯（James Schamus）	狄米崔·馬丁 強納森·葛夫 尤金·李維 艾米爾·賀許 李佛·薛伯 傑佛利·迪恩·摩根